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评分三连跌！李少红的“不清醒”，揭开多少大导演的伤疤？

原标题：评分三连跌！李少红的“不清醒”，揭开多少大导演的伤气凝胶材料被称为世界上最轻的固体疤？

《大宋宫词》开播之前一度备受期待，一方面是因为剧方放出的预告让不少观众感受到精美质感，另一方面是因为导演是李少红，二十年前执导了部《大明宫词》

作为公认的一部经典，甚至有友说这是中国最好的宫廷剧，没有之一。无论从服化道、演员，还是剧本台词都堪称经典，至今还保持着9.1分的高分。

包括产生了很多经典的角色，比如薛绍的出色演绎，就被冠以“一见薛绍误终身”的美誉。

这不禁让观众期待究竟《大宋宫词》能不能再现曾经的辉煌？可实际的情况是，开播之前有多让人期待，开播之后就有多让人失望。

开播首日只有6.1，两天后便跌到4.2，如今播放未过半，评分已成3.8。在评分中有将近一半的观众给了一分的差评。

同为李少红执导，评分却相差两倍还多，可谓天壤之别。20年后的《大宋宫词》到底差在哪里呢？

1、犯古装编剧老毛病，缺乏对历史的考究

《大宋宫词》使振荡的测验更显为重要是以刘娥和赵恒为主线，讲述了北宋真宗时代，一个民女的爱恨情仇和逆袭史

该剧并非架空剧，因此需要在一定程度上尊重历史，并在历史留白的空间里加以想象。

结果却犯了近几年来古装剧的通病：大牌演员、服化道考究，但编剧上拖后腿。

剧中开篇写道：“赵匡义即位，改名赵光义。”

历史上，确实改名为赵光义，但这是在即位之前改的，是为了避讳兄长宋太祖的名讳。即位时他也确实改过名字，只不过是改名叫赵炅。

如果一些改编是为了让剧情更合理，那某种程度上可以理解。但是这种对史料改动，实在看不出有任何必要，对剧情也无任何帮助。

还有一点可以看出，编剧们被清装剧“毒害”不浅。宋朝的皇子们称呼自己的父亲为父皇？

父皇一词是从明清才开始兴起的，当时的皇子们对父亲的也是叫“爹爹”就行。

已经更新的剧集里，大黄子与老二赵元僖谈话的时候，说道：“父皇自幼喜欢三弟”。

这更是缺乏历史依据。

历史上，赵炅最属意的储君人选一直都是长子赵元佐，可他因叔父冤死而发疯。其后赵炅开始中意老二赵元僖，可他却因病去世。最后不得已才选择了老三赵元侃。

赵炅甚至可以说是不喜欢自己的这个三儿子的。在有大臣们提议将他立为皇太子的时候，更是把他们全部贬到了岭南。最后是因为知道自己命不久矣，实在没办法，才将赵元侃封为皇太子。

更有甚者，剧中竟然把还活得好好的赵炅称为太宗。这是他去世之后才封的庙号，人还活着就称太宗，怕是太宗的棺材板都压不住了。

诸如此类无法让人理解的错误还有很多，就不一一举例。

但从这些细节就能看出，编剧们的水平再无《大明宫词》时那样细致考究。

2、自动二倍速的剪辑

《大宋宫词》的剪辑是很多观众吐槽这部剧的主要原因。表面看起来剧情进展飞速，可实际上该剧的剪辑导致观众连剧情都看不懂。

看剧时不用开启倍速模式，它自动就在播放两倍速。只有短短几集，就讲完了许多宋朝重大的历史事件，比如赵炅的三个孩子争皇位，秦王赵廷美谋反等。

更为夸张的是，仅仅两集，这部剧就将男女主相遇、定情、分离等剧情全部讲完。

剧情的进展在这里不是按照分钟算，而是按照秒，上一秒刚出场的人物下一秒就领盒饭了，然而观众还没明白为什么。

给观众的感觉是编剧和导演想在有限的集数里面讲更多的剧情，全然牺牲了一部剧应有的观赏性和逻辑性。可这部剧有61集，仅仅前面几集就塞了如此多的剧情，虽然要大女主，但也不能是“独角戏”吧？

很多观众吐槽《大宋宫词》，其中一点就是说刘涛装嫩。这一点暂且持保留态度，因为大龄演少女早就不是什么罕见的事。

究其原因还在于对人物的刻画。一个人物朱文昌想要深入人心，一对cp想要深入人心，是需要靠情节和故事去推动的。人物需要在故事中逐渐改变，逐渐成长，让观众对他们产生感情，对他们的遭遇产生共鸣。

但是《大宋宫词》显然并没能做到这米线一点。编剧没有花费很多篇幅去刻画男女主的成长和他们感情进展的过程，剧情好像记流水账一样进行。

观众感受不到人物的鲜活与立体。就好比剧中男女主之间的爱情，编剧只是告诉观众他们相爱了。至于他们为什么相爱则没说，观众也不知道，这让人很难倾注感情。

刘娥和赵恒的感情进展过快，仅仅两集就仿佛大结局一般。故事中没有对他们的感情进展进行详细的讲述，只是通过两人的台词来告诉观众他们感情非常深厚，显然过于突兀。

说到底，刘涛和周渝民被批没有CP感，很大原因是观众没有代入感，刚看到这两人，他们就山盟海誓了，这种强行按头发糖，也不能怪大众不买账。

当然，周渝民和刘涛在形象上确实很难让人感觉到cp感，只能说选角需慎重。再加上剧情、剪辑等锅，这两个人物刻画得确实失败。

4、李少红的妥协与坚持

二十年前，李少红拍出了《大明宫词》，该剧至今被认为是中国剧史上再难超越的经典之作，为什么二十年后的《大宋宫词》，差评如潮？

我们不妨来梳理下。

《大宋宫词》是2017年拍摄的，当时属于大女主剧盛行的时期，《上阳赋》、《如懿传》等等都是那时期备案、拍摄的。

李少红显然作出了妥协，跟上了潮流，从选择刘娥作为女主，拍关于刘娥一生传奇的故事就不难看出，因为历史上刘娥的一生本身就是一出大女主剧。

其次就是对演员的选择，2015年《琅琊榜》播出之后，刘涛一度成为内地相当有热度的女演员，李少红在选角这方面或许也做出了相当妥协。选择刘涛其实可以理解，毕竟演技，热度又高。但是太过关注人气，而没有思考是否合适，也导致了如今这种局面。

要知道李少红原本是非常善于发掘新人的，可惜的是《大宋宫词》选了许多并不合适的老戏骨。

当然，李少红也有自己的坚持。从剧中的服化道、构图光景等来看，她拍出来的剧依然非常具有美感，不难看出李少红的审美一直保持了极高的水准。

可惜的是，顾此失彼的错误她没能避薛忠铭免。剧情硬伤、人物演绎的失败，使得这部剧即便再具美感，也依然挽回不了失去的口碑。

李少红选择的这个题材，想讲述刘娥的传奇一生，这是她擅长的。或许是对全局的把控程度不够，导致了很多硬伤的产生。不知道她看到如今的状况，会作何感想。

目进行前景非常颓废前《大宋宫词》更到了五分之一的长度，不知道剧方会不会作出对应的调整来拯救难以挽回的口碑呢？

觉得不过瘾的各位，可以考虑去重温经典，毕竟《大明宫词》这种高质量的剧作，可能很难再次见到。返回搜狐，查看更多

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